Art Centre Silpakorn University Film Festival
หอศิลป์มหาวิทยาลัยศิลปากรชวนชมภาพยนตร์คัดสรรที่การันตีด้วยรางวัล หรือได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลในเวทีภาพยนตร์นานาชาติ และผลงานที่ได้รับเสียงตอบรับจากนักวิจารณ์ทั่วโลก หอศิลป์ได้ร่วมมือกับหน่วยงานทางวัฒนธรรม The Japan Foundation Bangkok, Goethe-Institut Thailan และหอภาพยนตร์ (องค์การมหาชน) ในการนำภาพยนตร์เยี่ยมยอดเหล่านี้มาให้ได้ชมกันอย่างจุใจ ทั้งภาพยนตร์ และสารคดีหลากหลายแง่มุม วันที่ 4 – 12 กุมภาพันธ์ 2566 ณ ชั้น 2 ตำหนักพรรณราย หอศิลป์มหาวิทยาลัยศิลปากร ภาพยนตร์มีซับไตเติ้ลภาษาไทยทุกเรื่อง * สามารถติดตามตารางการฉายภาพยนตร์ได้ที่นี่ http://www.art-centre.su.ac.th/film-festival.html เข้าชมฟรี ไม่เสียค่าใช้จ่าย สามารถลงทะเบียนล่วงหน้าได้ที่ https://forms.gle/ywXHmHo9Zs8WFvCbA (กิจกรรมนี้เป็นส่วนหนึ่งของ BANGKOK DESIGN WEEK 2023) สอบถามเพิ่มเติมได้ที่ https://www.facebook.com/ArtCentre.SilpakornUniversity/ |
Join us in our film festival! The Art Centre Silpakorn University in collaboration with the Japan Foundation Bangkok, Goethe-Institut Thailand and the Film Archive present a free screening program with selected award-winning, nominated, and critically acclaimed films. 4 – 12 February 2023 At 2nd floor, Pannarai Building, Art Centre Silpakorn University All screenings with Thai subtitles * Check our screenings program here. http://www.art-centre.su.ac.th/film-festival.html Free of charge. Kindly book your seat here https://forms.gle/ywXHmHo9Zs8WFvCbA (Part of BANGKOK DESIGN WEEK 2023) For more information https://www.facebook.com/ArtCentre.SilpakornUniversity/ |
![]()
|
ตารางก่ารฉายและรายละเอียดภาพยนตร์ / The screening program and details
SAT 4 FEBRUARY 2023 / 3 PM
---------- Mori, The Artist's Habitat (2018) ญีปุ่่น / 99 นาที ผู้กำกับ Shuichi Okita เขานอนลงท่ามกลางพุ่มไม้และต้นไม้ในสวนของเขาและเฝ้ามองมดเดินเรียงแถว ชายเคราเฟิ้มวัย 94 ปีคนนี้คือศิลปินนามว่า โมริคาซุ คุมะไก หรือ โมริ ผู้แทบไม่ได้ก้าวออกจากบ้านมากว่า 30 ปี หากแต่ใช้เวลาไปกับการสังเกตสวนและสิ่งมีชีวิตที่อาศัยอยู่ในนั้นแล้วแปรเปลี่ยนให้กลายเป็นงานศิลปะ ทุกเย็นเขาจะวาดรูปในห้องทำงานที่เขาเรียกว่า “โรงเรียน” ในระหว่างนั้น ฮิเดโกะ ภรรยาของเขาก็ต้อนรับแขกมากมายที่แวะเวียนกันเข้ามาหา ภายในสวนแห่งนี้มีทั้งสัตว์เลี้อยคลานและแมลงที่อยู่บนระเบียงรวมถึงนกที่คอยเฝ้าดูสวนอยู่ในกรง โมริและฮิเดโกะอยู่ด้วยกันอย่างสงบสุขโดยรายล้อมไปด้วยสิ่งที่พวกเขารัก แต่แล้ววันหนึ่งก็มีนักพัฒนาอสังหาฯ บางคนตั้งใจที่จะสร้างคอนโดมิเนียมถัดจากบ้านของพวกเขา ทำให้สวรรค์เล็ก ๆ แห่งนี้ตกอยู่ในอันตรายเพราะแสงแดดจะไม่อาจส่องถึงข้างในสวนและสิ่งมีชีวิตก็จะไม่สามารถอาศัยอยู่ได้ โมริและฮิเดะโกะจึงยืนหยัดเพื่อปกป้องสิ่งที่พวกเขารัก นี่คือภาพยนตร์ตลกบรรยากาศเป็นกันเองของช่วงยุค 1970 สะท้อนภาพหนึ่งวันในหน้าร้อนของคู่รักวัยชราที่อยู่ร่วมกันมาถึง 52 ปี Japan / 99 min Director: Shuichi Okita Morikazu Kumagai, aka Mori, is the 94-year-old bearded man and painter. For the last 30 years he’s hardly left his property. Most of his day is spent tirelessly observing his garden and all living things in it, which he renders into paintings while his wife Hideko attends to a string of visitors. The film is a humorous depiction of a summer day in the life of an old couple who’ve been together 52 years. |
SUN 5 FEBRUARY 2023 / 12.30 AM
---------- สันติ-วีณา Santi-Vina (1954) ไทย / 117 นาที ผู้กำกับ มารุต (ทวี ณ บางช้าง) ภาพยนตร์ไทยเรื่องแรกที่ได้รับรางวัลระดับนานาชาติ จากงานประกวดภาพยนตร์นานาชาติแห่งเอเชียอาคเนย์ ครั้งที่ ๑ ที่ประเทศญี่ปุ่น เมื่อปี พ.ศ. ๒๔๙๗ ประกอบด้วย ถ่ายภาพยอดเยี่ยม (รัตน์ เปสตันยี) กำกับศิลป์ยอดเยี่ยม (อุไร ศิริสมบัติ) และรางวัลพิเศษในฐานะที่เป็นภาพยนตร์ที่แสดงวัฒนธรรมของเอเชียให้ชาวตะวันตกเข้าใจได้เป็นอย่างดี เล่าเรื่องราวของ สันติ เด็กชายตาบอดผู้ถูกพ่อส่งไปให้เรียนรู้พระธรรมและอาศัยอยู่กับหลวงตาภายในถ้ำ โดยมี วีณา เด็กหญิงวัยไล่เลี่ยกันคอยดูแลปกป้องเขาจาก ไกร ผู้หาเรื่องแกล้งสันติอยู่เสมอ เมื่อพวกเขาโตขึ้น สันติและวีณาได้กลายเป็นคู่รัก ท่ามกลางความอิจฉาริษยาของไกร วันหนึ่ง ไกรได้ให้พ่อแม่ของเขาไปสู่ขอวีณาถึงบ้าน วีณาจึงตัดสินใจหลบหนีไปพร้อมสันติด้วยความหวังว่าจะได้ไปใช้ชีวิตครองรักด้วยกัน Thailand / 117 min Director: “Marut” (Thavi Na Bangchang) The first Thai feature film to win international recognition. In 1954, the film participated in the first edition of The Film Festival in Southeast Asia in Japan where it won two Golden Harvest Awards for Best Cinematographer (R.D. Pestonji) and Best Art Direction (Urai Sirisombat) and also a Special Award for “the Feature Picture which will Best Disseminate Asian Culture and Increase Understanding of by the West”. The film tells a story of Santi, a poor blind boy who was sends by his father to stay and learn the lessons of Buddha with Luang Ta, a respectable monk, in cave. Vina, his friend, takes a pity on him and tries to protect him from the bullying of Krai. As grown ups, Santi and Vina have become lovers and Krai feels jealous. Krai asks his parents to make a marriage proposal to Vina, but Vina decides to run away with Santi in the hope for their love. |
SUN 5 FEBRUARY 2023 / 3 PM
---------- LUMIÈRE! (1895 - 2016) ฝรั่งเศส / 90 นาที ผู้กำกับ เธียรี เฟรโมซ์ เรียบเรียงจากภาพยนตร์ขนาดสั้นที่ถ่ายโดย หลุยส์ ลูมิแอร์, อเล็กซานเดอร์ โพรมิโอ, กาเบรียล แวร์, ฟรานเชสโก เฟลิเคตติ, คอนสแตนต์ กิเรล, เฟลิกซ์ เมสกิช และ ชาร์ลส์ มอริสัน ปี ค.ศ. 1895 หลุยส์และออกุสต์ ลูมิแอร์ สร้างประดิษฐกรรมที่ชื่อ “ซีเนมาโตกราฟ” และนำมาถ่ายภาพยนตร์ชุดแรก ๆ ในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์โลก เช่น ภาพคนเดินออกจากโรงงานลูมิแอร์, คนรดน้ำเปียกน้ำ ฯลฯ พวกเขาได้ค้นพบการจัดองค์ประกอบภาพ การเคลื่อนกล้อง หรือแม้แต่สเปเชียลเอฟเฟกต์และการรีเมก ซึ่งได้กลายเป็นการสร้างสรรค์ศิลปะภาพยนตร์ขึ้นมาไปในตัว ท่ามกลางภาพยนตร์ของพี่น้องลูมิแอร์ กว่า 1,400 เรื่อง เธียรี เฟรโมซ์ ผู้อำนวยการเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์และสถาบันลูมิแอร์ ได้คัดสรรผลงานชิ้นเอกที่คุ้นเคยกันดี และงานที่ไม่เป็นที่รู้จักซึ่งเพิ่งได้รับการค้นพบ รวมแล้ว 114 เรื่อง นำมาบูรณะด้วยความคมชัดระดับ 4K และเรียบเรียงขึ้นใหม่ เพื่อเฉลิมฉลองให้แก่มรดกทางภาพยนตร์ของพี่น้องลูมิแอร์ การเดินทางเข้าสู่จักรวาลของผู้ให้กำเนิดภาพยนตร์ ผ่านการบรรยายด้วยความหลงใหลและอารมณ์ขันของเฟรโมซ์ ใน LUMIÈRE! จะพาท่านไปพบกับภาพที่ไม่อาจลืมเลือน ทิวทัศน์อันหาชมที่ไหนไม่ได้ในฝรั่งเศสและทั่วทุกมุมโลกในช่วงรุ่งอรุณแห่งยุคสมัยใหม่ นี่คือแก่นแท้ของภาพยนตร์ที่ฉายแสงสว่างให้แก่โลกแห่งการประดิษฐ์ภาพเคลื่อนไหวในยุคสมัยของเราอย่างแท้จริง France / 90 min Director: Thierry Frémaux A series of cinematographic short films by Louis Lumière, Alexandre Promio, Gabriel Veyre, Francesco Felicetti, Constant Girel, Félix Mesguich and Charles Moisson. In 1895, Louis and Auguste Lumière invented the Cinématographe and shot some of the very first films in the history of moving pictures: Workers Leaving the Lumière Factory , Tables Turned on the Gardener ... With their discovery of mise - en - scène , tracking shots and even special effects and remakes, they also invented the art of cinema itself! From among more than 1,400 of their films, Thierry Frémaux, director of the Cannes Film Festival and the Institut Lumière, has selected 114: universally celebrated masterpieces or previously unknown golden discoveries, restored in 4K and assembled to celebrate the legacy of the Lumières. A journey into the universe of the founders of cinema, narrated by Frémaux with passion and humour, LUMIÈRE! delivers unforgettable images and a unique view of France and the world at the dawn of the modern era; truly essential films that illuminate the world of contemporary filmmaking. |
MON 6 FEBRUARY 2023 / 3 PM
---------- แพรดำ Black Silk (1961) ไทย / 118 นาที ผู้กำกับ รัตน์ เปสตันยี หนังอาชญากรรมที่ถือได้ว่าเป็นฟิล์มนัวร์เรื่องแรก ๆ ของเมืองไทย ผสมผสานองค์ประกอบที่ตีแผ่ให้เห็นด้านมืดของปุถุชนคนธรรมดา เหนืออื่นใด แพรดำ เป็นหนังที่สมควรได้รับการยกย่องให้เป็นผลงานระดับคลาสสิก โดยเฉพาะในส่วนของศิลปะหนัง เพื่อพัฒนาเรื่องและสื่อความหมายได้อย่างดีเยี่ยม ผ่านเรื่องราวของ แพร หญิงหม้ายลูกติดที่สวมชุดสีดำเพื่อไว้ทุกข์ให้กับสามีผู้ล่วงลับ ความสัมพันธ์ระหว่างเธอกับ ทม คนคุมไนต์คลับ ชักนำเธอให้เข้าไปพัวพันกับเหตุฆาตกรรม ซึ่ง เสนีย์ เจ้าของไนต์คลับ เจ้านายของทม และทมได้ร่วมกันก่อขึ้น เพื่อความหวังในชีวิตที่ดีขึ้น ซึ่งแทนที่จะช่วยให้ทมและแพร สมหวังในความรักกลับเป็นเหตุให้ความหวังเหล่านั้นหลุดลอยห่างไกลออกไป แพรดำ เป็นภาพยนตร์ที่ รัตน์ เปสตันยี ต้องการสร้างขึ้นเพื่อเผยแพร่ภาพยนตร์ไทยให้เป็นที่รู้จักในต่างประเทศ โดยได้ส่งเข้าร่วมประกวดในงานเทศกาลภาพยนตร์ที่กรุงเบอร์ลิน ประเทศเยอรมนี แม้ว่าจะไม่ได้รับรางวัลใด ๆ กลับมา แต่ก็ได้รับการตอบรับที่ดีจากสื่อมวลชนที่ไปร่วมงาน Thailand / 118 min Director: R.D. Pestonji Regarded as Thailand’s first film noir, Prae Dum (Black Silk) tells the story of Prae, a widowed mother who dresses in black to mourn her dead husband. Her relationship with Thom, who runs a nightclub, leads her down a web of murder and blackmail that eventually threatens the safety of herself and her young child. Black Silk is a classic work shot in an elegant interplay of light, shadow and colour. The film mixes film noir elements, such as crime, guilt and punishment, with Buddhist philosophy and redemption. The film was shown at the Berlin International Film Festival, in 1961. |
TUE 7 FEBRUARY 2023 / 3 PM
---------- The Cleaners (2017) เยอรมนี บราซิล / 88 นาที ภาพยนตร์สารคดี เหมาะสมกับผู้ชมอายุ 16 ปีขึ้นไป ผู้กำกับ Hans Block / Moritz Riesewieck ภาพยนตร์สารคดีเล่าเรื่องการทำงานของผู้ที่เรียกว่า “ผู้ตรวจสอบดูแลเนื้อหา” ที่คอยควบคุมเนื้อหาบนเครือข่ายอย่าง Facebook, YouTube และ Twitter และคอยลบข้อความ วิดีโอหรือภาพที่ไม่เหมาะสมออกไป ในขณะเดียวกัน หน้าที่ดังกล่าวนี้ก่อให้เกิดเป็นอุตสาหกรรมอีกแขนงหนึ่งขึ้นมาโดยเฉพาะ โดยมีฐานที่ตั้งหลักอยู่ที่กรุงมะนิลา ในแต่ละกะการทำงานที่มีเวลา 10 ชั่วโมงจะมีพนักงานกว่าหมื่นคนที่นั่นคอยทำหน้าที่ค้นหาและลบทิ้งสื่อจำพวก “ต้องห้าม” ไม่ว่าจะเป็น การใช้กำลังอย่างรุนแรง ภาพลามกอนาจารและเนื้อหาที่ผิดกฎหมายต่างๆ โดยหลักเกณฑ์และข้อกำหนดของบริษัทอเมริกันทั้งหมดนั้นถือเป็นความลับสูงสุด ภาพยนตร์ได้เผยเรื่องราวของกลุ่มคนที่เรียกว่าเป็นผู้ตรวจสอบดูแลเนื้อหาทั้งห้าคน ที่ทำหน้าที่คอยปกป้องผู้ใช้งาน แต่แทบจะไม่ได้รับการปกป้องตัวตนในด้านข้อมูล อีกทั้งยังไม่เคยมีการเตรียมการรับมือกับงานนี้และไม่ได้รับการสนับสนุนด้านสุขภาพจิตที่ดีแต่อย่างใด ในขณะเดียวกันภาพยนตร์ก็เผยให้เห็นถึงข่าวปลอมและความเกลียดชังที่แพร่กระจายบนโลกโซเชียลมีเดียซึ่งมีอิทธิพลมากขึ้นเรื่อยๆ และส่งผลกระทบต่ออารมณ์ความรู้สึกของผู้คน (filmportal) Deutschland, Brasilien / 88 min Director: Hans Block / Moritz Riesewieck Documentary about the “Content Moderators”; people who monitor the content of networks like Facebook, YouTube and Twitter, removing offensive texts, videos or pictures where appropriate. This task has developed into an industry of its own with its headquarters in Manila. In ten-hour shifts, tens of thousands of people spend their working day searching for and deleting “forbidden” content such as : excessive violence, pornography and anti-constitutional content. The selection criteria and standards of these mostly U.S. American companies are, however, kept secret. The movie portrays five such moderators who, in their quest to protect website users, are fully exposed to the distressing content themselves. There is no prior training for the job and no psychological counseling worthy of mention. At the same time, the film aims to show how rapidly false news and hatred gain influence and stir people up when disseminated on social networks. (filmportal) |
WED 8 FEBRUARY 2023 / 3 PM
---------- Tsumugu (2016) ญี่ปุ่น / 109 นาที ผู้กำกับ Kazutoshi Inudo ยอนา (คิม กดบิ) หญิงว่างงานชาวเกาหลีรู้สึกอึดอัดใจที่จะอาศัยอยู่ที่บ้านของแม่ จึงตัดสินใจเดินทางไปจังหวัดฟุคุอิ ประเทศญี่ปุ่นด้วยโปรแกรม Working Holiday งานของเธอควรจะเป็นแค่ลูกมือช่วยทำ “เอจิเซ็น” กระดาษญี่ปุ่นแบบดั้งเดิม แต่ทาเคโอะ (อิชิคุระ ซาบุโร่) ช่างฝีมือกระดาษญี่ปุ่นกลับล้มป่วยลงด้วยโรคมะเร็งสมองและกลายเป็นว่าเธอต้องมาคอยดูแลช่วยเหลือเขา ทาเคโอะอาศัยอยู่คนเดียวโดยไม่เปิดใจให้ใครมาตลอดตั้งแต่ภรรยาของเขาเสียชีวิตไป เขายังเอาแต่สบถคำพูดที่เต็มไปด้วยอคติอีกด้วย ยอนาผู้มีความมุ่งมั่นเผชิญหน้ากับทาเคโอะอย่างไม่ย่อท้อแม้จะเข้าใจภาษาของอีกฝ่ายได้เพียงน้อยนิดก็ตาม เมื่อเวลาผ่านไปความเปลี่ยนแปลงโดยไม่คาดคิดก็เกิดขึ้นภายในจิตใจของทาเคโอะ คนสองคนที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง ต่างเชื้อชาติและต่างวัย ร่วมกันถักทอเรื่องราวสะเทือนอารมณ์ Japan / 109 min Director: Kazutoshi Inudo Unemployed Korean girl, Yeona (Kim Kkobbi), feels awkward staying at her mother’s place, and travels to Fukui prefecture in Japan on a working holiday. Her job was supposed to assist in making traditional Echizen Japanese paper, but the craftsman, Takeo (Saburo Ishikura), has fallen ill with brain cancer, and she ends up caring for him. Takeo has lived alone since his wife died without opening up to anyone, and he keeps spitting out prejudiced curses. Strong-willed Yeona unflinchingly faces up to Takeo despite little understanding of the language, and over time unexpected changes occur in Takeo’s mind. Two completely different people, with different nationalities and generations, weave a poignant story. |
THU 9 FEBRUARY 2023 / 3 PM
---------- Toni Erdmann (2016) เยอรมนี / 162 นาที ผู้กำกับ Maren Ade ภาพยนตร์แนวคอมเมดี้ที่สร้างความประทับใจให้ผู้ชมและกวาดรางวัลมาแล้วมากมายในปีที่ผ่านมาเรื่องนี้เล่าเรื่องราวความสัมพันธ์ของพ่อกับลูกสาวในแนวร่วมสมัยได้อย่างน่าสนใจ โทนี แอ็ดมันน์ (Winfried Conradi) เป็นพ่อวัยเกษียณที่รักสนุกและเคยเป็นครูสอนดนตรี ส่วนอินเนส ลูกสาวเป็นนักธุรกิจหญิงสุดแกร่งที่ไม่เคยมีเวลาให้กับให้กับเรื่องสนุกใดๆ นอกจากงานของเธอ วันหนึ่งโทนีอยากเซอร์ไพรส์ลูกสาวด้วยการไปเยี่ยมเธอที่บูคาเรสโดยไม่บอกให้รู้ล่วงหน้า อินเนสเองก็กำลังอยู่ในช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อในหน้าที่การงาน สถานการณ์จึงปั่นป่วนไปหมด “ผลงานชั้นเยี่ยมที่ตลกแสบสัน” – Guy Lodge, Variety “ถ้าจะมีหนังเรื่องไหนที่สามารถลบล้างความคิดที่ว่าโรงหนังนั้นตายแล้วได้ ก็ต้องเป็นเรื่องนี้เลย” - A. O. Scott, The New York Times Deutschland / 162 min Director: Maren Ade This achingly funny yet at times extremely sad film tells the touching story of a father-daughter relationshipwhich is very relevant today. Maren Ade’s film is a great favourite with the German public. The father, Winfried Conradi alias Toni Erdmann, is a fun-loving, retired music teacher. The daughter, Ines, is a tough business woman, who has no time for her father’s practical jokes.She has, actually, no time at all – except for work.So when Winfried decides to pay his daughter a surprise visit in Bucharest, at a very decisive point in her career, the situation escalates. “A humane hilarious triumph.” – Guy, Lodge, Variety “If a single movie were enough to silence reports of the death of cinema, it would be this one.” - A. O. Scott, The New York Times |
FRI 10 FEBRUARY 2023 / 3 PM
---------- พระเจ้าช้างเผือก The King of the White Elephant (1941) ไทย / 100 นาที ผู้กำกับ สัณห์ วสุธาร เนื้อเรื่อง ปรีดี พนมยงค์ พระเจ้าช้างเผือก เป็นภาพยนตร์ไทยพูดภาษาอังกฤษที่สร้างขึ้น เพื่อเผยแพร่แนวคิดเรื่องสันติภาพให้แก่นานาประเทศในช่วงสงครามโลกครั้งที่ ๒ อำนวยการสร้างและเขียนเรื่องโดย ปรีดี พนมยงค์ รัฐบุรุษและผู้นำการเปลี่ยนแปลงการปกครองของประเทศไทยให้เป็นประชาธิปไตย เมื่อ พ.ศ. ๒๔๗๕ โดยนำเหตุการณ์ในประวัติศาสตร์คือสงครามช้างเผือกและสงครามยุทธหัตถี มาผูกเป็นเรื่องราวระหว่าง พระเจ้าจักราแห่งอโยธยา ธรรมราชาผู้สนพระทัยในทุกข์และสุขของราษฎร ไม่โปรดปรานในประเพณีที่ล้าหลัง กับ พระเจ้าหงสา ทรราชย์ผู้มีนโยบายรุกรานดินแดนอื่น และส่งกองทัพบุกมาบังคับขอช้างเผือกของพระเจ้าจักรา สงครามขึ้นระหว่างอโยธยากับหงสาจึงเกิดขึ้น แต่พระเจ้าจักรากลับท้าพระเจ้าหงสาชนช้างตัวต่อตัว เพราะไม่ต้องการให้พลทหารต้องบาดเจ็บล้มตาย การต่อสู้ในครั้งนี้มิได้ต้องการพิชิตสงครามในความหมายเก่า แต่ทรงต้องการสันติภาพในความหมายใหม่ Thailand / 100 min Director: Sunh Vasudhara Story: Pridi Banomyong The King of the White Elephant was an English-speaking Thai film made to promote the message of peace during World War II. Written and produced by Pridi Banomyong, statesman and the brain behind the Siamese Revolution of 1932, the story is adapted from a real historical battle and centers on a confrontation between the righteous King Chakra of Ayodhaya and the invading army of King Hongsa, who demands the auspicious white elephant as his trophy. To prevent bloodshed, King Chakra challenges King Hongsa to an elephant-duel. The encounter between the two armies, however, reveals a possibility of peace and compassion in the face of war. |
SAT 11 FEBRUARY 2023 / 3 PM
---------- Transit (2018) เยอรมนี, ฝรั่งเศส / 101 นาที ผู้กำกับ คริสติอาน เพ็ทโซลด์ กองทัพเยอรมันยกพลประชิดปารีสเข้ามาทุกที เกออร์ก หนึ่งในผู้ลี้ภัยชาวเยอรมันหนีออกจากที่นั่นได้ในนาทีสุดท้ายและเดินทางไปยังเมืองมาร์แซย์ ในกระเป๋าของเขามีเอกสารของนักเขียนเยอรมัน “ไวเดล” อยู่และยังมีเอกสารรับรองวีซ่าจากทูตเม็กซิกันของเขาอยู่ด้วย สำหรับเกออร์กแล้ว มาร์แซย์เป็นเพียงสถานที่พักพิงชั่วคราว เขาจะอยู่ที่นั่นได้ก็ต่อเมื่อพิสูจน์ได้ว่าเขามีแผนที่จะเดินทางออกจากเมือง ผู้ลี้ภัยอย่างเขาจึงตัดสินใจสวมรอยตัวตนของนักเรียนไวเดลเสียและเดินทางไปยังเมืองท่าพร้อมๆ กับผู้ลี้ภัยคนอื่นๆ โดยหวังว่าจะมีโอกาสหาตั๋วขึ้นเรือเพื่อเดินทางต่อได้ แต่แล้วเขาก็ได้พบกับมารี ไวเดลและนั่นทำให้สถานการณ์พลิกผัน เขาตกหลุมรักหญิงลึกลับคนนี้ ในขณะที่เธอเองก็กำลังตามหาสามีนักเขียนที่หายตัวไปอยู่เช่นกัน Germany, France / 101 mn Director: Christian Petzold The German troops are within reach of Paris. Georg, a German refugee, manages to make a narrow escape to Marseille. In his bags, he carries the identity papers belonging to the German writer Weidel as well as confirmation of a visa to be granted to the latter by the Mexican embassy. For Georg, Marseille is only a temporary stop. Only those who can prove that they are moving on, are allowed to stay. Georg thus decides to adopt Weidels identity. In the port, he mingles with the other refugees in the hope of getting a ticket to board a ship. But when Georg meets Marie, his plan begins to crumble. He falls in love with this mysterious woman who is looking for her missing husband ..... a writer. |
SUN 12 FEBRUARY 2023 / 12.30 AM
---------- ชั่วฟ้าดินสลาย Forever Yours (1955) ไทย / 107 นาที ผู้กำกับ มารุต (ทวี ณ บางช้าง) ภาพยนตร์ที่สร้างจากบทประพันธ์ของ ครูมาลัย ชูพินิจ (เรียมเอง) เป็นโศกนาฏกรรมรักของหนุ่มสาวที่เชื่อว่ารักกันตราบชั่วฟ้าดินสลาย แต่เมื่อทั้งคู่ถูกจับล่ามโซ่ให้อยู่ด้วยกัน แต่ละคนจะคิดและรู้สึกอย่างไร เพราะหญิงรักด้วยใจ ชายรักด้วยสมอง ผลงานของหนุมานภาพยนตร์ กำกับการแสดงโดย ครูมารุต เป็นหนังรักชั้นเลิศเรื่องหนึ่งในประวัติศาสตร์หนังไทย Thailand / 107 min Director: “Marut” (Thavi Na Bangchang) Adapted from the novel by Malai Chupinij, Forever Yours (Chuafah Din Salai) tells a tragic fate of two lovers. Set in a forest ranch in the North, the film centers on Yupadee, a young wife of the old timber tycoon Pabo. At the ranch, Yupadee begins an affair with Sangmong, the young nephew of her husband. When Pabo finds out what’s going on under is roof, his revenge is to chain the two lovers together to test their belief in eternal love. |
SUN 12 FEBRUARY 2023 / 3 PM
---------- Beuys (2017) เยอรมนี / สารคดี / 107 นาที ผู้กำกับ อันเดรส ไวเอล โยเซฟ บอยส์ เป็นศิลปินนักเคลื่อนไหว จิตรกร ประติมากร นักทฤษฎีศิลปะ อาจารย์มหาวิทยาลัย และยังถือว่าเป็นหนึ่งในศิลปินนักสร้างสรรค์ที่ได้รับการกล่าวขวัญถึงมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 ผลงานของโจเซฟ บอยส์ (พ.ศ. 2464-2529) นั้นกระตุ้นความคิดและวิพากษ์วิจารณ์ศิลปินด้วยกันเอง เขาได้สร้างคำจำกัดความใหม่ทางศิลปะที่สามารถนำไปต่อยอดได้และแฝงไปด้วยแนวคิดทางสังคมการเมือง ในภาพยนตร์สารคดี “บอยส์” เรื่องนี้ผู้กำกับ อันเดรส ไวเอล นำเสนอจิตวิญญาณแห่งความขบถของบอยส์ออกมา พาผู้ชมเดินทางตามหาร่องรอยอันกว้างใหญ่ เปิดเผยหลักฐานที่ไม่มีใครเคยรู้จักออกมาและเปิดโอกาสให้เพื่อนร่วมทางได้บอกเล่าเรื่องราว นี่จึงเป็นเสมือนการเดินทางไปกลับยังยุคสมัยก่อนหน้า แต่ทว่าสารที่บอยส์กำลังส่งมานั้นช่างร่วมสมัยอย่างไม่มีใครเทียบเทียม ผู้กำกับไวเอลเปิดโอกาสให้ผู้เป็นศิลปินได้เล่าเรื่องและมอบเวทีให้แก่เขาในภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างเต็มที่ Germany / Documentary / 107 min Director: Andres Veiel Performance artist, sculptor, graphic artist, art theorist and professor, Joseph Beuys (1921–1986) was considered one of the most controversial and influential artists of the 20th century. His work was both provocative and accusatory. He created a new, liberating expansion of what art could be, which included its role in the political shaping of society. Andres Veiel’s portrayal of the pugnacious Beuys involved tracking down and using hitherto untapped audio and visual sources. Although it is a journey back in time, Beuys’ message is now more relevant than ever. In his documentary film, Veiel lets the artist take the stage and do the talking. |