PAST 2024
นิทรรศการที่ผ่านมา
นิทรรศการ Allegory of the Cave นำเสนอเรื่องราวของผลงานจิตรกรรมที่เดินทางผ่านยุคสมัยของการเคลื่อนตัว แตกตัว เเละเปลี่ยนผ่านในแต่ละมิติของพัฒนาการทางศิลปะสมัยใหม่ในประเทศไทย สิ่งที่ปรากฏในนิทรรศการนี้คือแรงสั่นสะเทือนของสุนทรียศาสตร์ที่ผันเปลี่ยนดั่งแสงสว่างที่พร่าเลือน เล็ดลอดเข้ามาสู่ถ้ำแห่งกาลเวลาของการผันเปลี่ยนทางศิลปะ จนมาสู่ความชัดแจ้งของรูปแบบศิลปะในยุคสมัยหนึ่ง โดยนิทรรศการใน Part l ได้นำผลงานจิตรกรรมต่างยุคมาสร้างบทสนทนาที่เผยให้เห็นการแตกตัวในพัฒนาการทางศิลปะผ่านยุคสมัยที่เปลี่ยนผ่าน
ในครั้งนี้ Allegory of the Cave (Part ll) นำเสนอผลงานของ ธนวัฒน์ นุ่มเจริญ พิชยะ คุณวัฒน์ และวรรณพล แสนคำ ที่ได้แตกตัวขยายตัวดั่งลาวาที่ปะทุออก และเผยให้เห็นร่องรอยของสุนทรียศาสตร์ที่เปลี่ยนผ่านจากยุคหนึ่งสู่อีกยุคหนึ่ง นิทรรศการในครั้งนี้เป็นดั่งภาคขยายต่อของบทสนทนาแห่งยุคสมัยซึ่งมุ่งตรงเข้าสู่สาระของการออกจากถ้ำอันมืดมิดสู่แสงใหม่ของยุคที่เต็มไปด้วยการผันเปลี่ยนของกาลเวลา ศิลปิน - ธนวัฒน์ นุ่มเจริญ พิชยะ คุณวัฒน์ และวรรณพล แสนคำ ภัณฑารักษ์ - กฤษฎา ดุษฎีวนิช เปิดนิทรรศการวันศุกร์ที่ 16 กุมภาพันธ์ 2567 เวลา 18.00 น. ณ ชั้น 2 ตำหนักพรรณราย หอศิลป์มหาวิทยาลัยศิลปากร (วังท่าพระ) นิทรรศการจัดแสดงระหว่างวันที่ 16 กุมภาพันธ์ - 30 มีนาคม 2567 วันจันทร์ - เสาร์ เวลา 9.00 น. - 18.00 น. (ยกเว้นวันอาทิตย์และวันหยุดราชการ) ------------------------ The Art Centre Silpakorn University is pleased to present our upcoming exhibition! Allegory of the Cave presents a series of paintings that traverse through different eras, moving, splitting off and changing in each dimension of the development of Thai modern art. What appears in this exhibition is a shaker of aesthetics that change like dimming light passing through the cave of time until they become a dominant art form of an era. The exhibition Part I featured paintings from different eras, presented together in order to create significant dialogues that reveal fractures in the development of art through time. In Allegory of the Cave (Part II) features the works of Thanawat Numcharoen, Pichaya Khunnawat, and Wanapol Saenkham that split out and expand like erupted lava, revealing the changing aesthetics from one era to another. This exhibition is like the episode extension of the contemporary dialogues that centres on the departure from the dark cave towards the new light of an era filled with the changing tide of time. Artists - Thanawat Numcharoen, Pichaya Khunnawat and Wanapol Saenkham Curated by Kritsada Duchsadeevanich The opening reception is on Friday 16 February 2024 at 6 pm at the 2nd floor, Phannarai Building, Art Centre, Silpakorn University (Wangthapra). The exhibition will be on view from 16 February to 30 March 2024. Mon - Sat 9 am to 6 pm (closed on Sundays and public holidays) |
นิทรรศการ Allegory of the Cave (Part I) นำเสนอเรื่องราวของผลงานจิตรกรรมที่เดินทางผ่านยุคสมัยของการเคลื่อนตัว แตกตัว เเละเปลี่ยนผ่านในแต่ละมิติของพัฒนาการทางศิลปะสมัยใหม่ในประเทศไทย สิ่งที่ปรากฏในนิทรรศการนี้คือแรงสั่นสะเทือนของสุนทรียศาสตร์ที่ผันเปลี่ยนดั่งแสงสว่างที่พร่าเลือน เล็ดลอดเข้ามาสู่ถ้ำแห่งกาลเวลาของการผันเปลี่ยนทางศิลปะ จนมาสู่ความชัดแจ้งของรูปแบบศิลปะในยุคสมัยหนึ่ง
นิทรรศการนำเสนอผลงานของ จักรพันธุ์ โปษยกฤต จรูญ บุญสวน และอนันต์ ปาณินท์ และผลงานจิตรกรรมจากศิลปินรุ่นใหม่ ธนวัฒน์ นุ่มเจริญ พิชยะ คุณวัฒน์ และวรรณพล แสนคำ มาสร้างบทสนทนาแห่งยุคสมัย เผยให้เห็นร่องรอยของการแตกตัวในพัฒนาการทางศิลปะจากยุคหนึ่งสู่อีกยุคหนึ่ง ซึ่งเป็นการเปิดพื้นที่ให้ผู้ชมได้ขบคิดถึงรอยเคลื่อนทางศิลปะที่เกิดขึ้นในประเทศไทยจากศิลปะสมัยใหม่สู่ภาวะความเป็นร่วมสมัยผ่านผลงานจิตรกรรมในคลังสะสมศิลปกรรมของมหาวิทยาลัยศิลปากร และผลงานจิตรกรรมของศิลปินรุ่นใหม่ที่เคลื่อนตัวไปข้างหน้าพร้อมกับสังคมที่กำลังจะผันเปลี่ยน ภัณฑารักษ์ - กฤษฎา ดุษฎีวนิช นิทรรศการจัดแสดงระหว่างวันที่ 12 มกราคม - 1 กุมภาพันธ์ 2567 วันจันทร์ - เสาร์ เวลา 9.00 น. - 18.00 น. (ยกเว้นวันอาทิตย์และวันหยุดราชการ) ณ ชั้น 2 ตำหนักพรรณราย หอศิลป์มหาวิทยาลัยศิลปากร (วังท่าพระ) ------------------------ Allegory of Cave (Part I) presents a series of paintings that traverse through different eras, moving, splitting off and changing in each dimension of the development of Thai modern art. The paintings in this exhibition are a shaker of aesthetics that change like dimming light passing through the cave of time until they form to become a dominant art form of an era. This exhibition presents paintings by Chakrabhand Posayakrit, Charoon Boonsuan and Anan Panin as well as those by some new blood including Thanawat Numcharoen, Pichaya Khunnawat and Wanapol Saenkham, in order to create significant contemporary dialogues. The works reveal the fractures which split off when art develops from one era to another. They open the space in which the audience can ponder over the artistic fractures occurring in Thailand when modern art become contemporary, represented by the paintings from the Silpakorn Art Collections and the works by the new blood, which move forward with the changing tide of the Thai society. Curated by Kritsada Duchsadeevanich The exhibition will be on view from 12 January to 1 February 2024. Mon - Sat 9 am to 6 pm (closed on Sundays and public holidays) at the 2nd floor, Phannarai Building, Art Centre, Silpakorn University (Wangthapra). |